Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue

Les caractéristiques de la guitare Sterling by Music Man
- Corps en peuplier
- Manche vissé en érable
- Touche en amarante
- Repères « points » blancs
- Barre de réglage (Truss Rod) double action
- Rayon de la touche: 305 mm (12″)
- Diapason: 648 mm (25,5″)
- Largeur au sillet: 42 mm (1,65″)
- 22 frettes
- 1 micro double bobinage avec aimants en céramique, 2 micros simple bobinage avec aimants en céramique
- 1 réglage de volume, 1 réglage de tonalité
- Sélecteur 5 positions
- Pickguard blanc
- Vibrato Fulcrum Vintage
- Mécaniques moulées sous pression
- Cordes .009-.042
- Couleur: Electric Blue
Images
Informations complémentaires
Numéro d’article | 612678 |
---|---|
Conditionnement (UVC) | 1 Pièce(s) |
Couleur | Bleu |
Corps | Peuplier |
Table d’harmonie | Aucune |
Manche | Erable |
Touche | Amarante |
Frettes | 22 |
Diapason | 648 mm |
Micros | HSS |
Vibrato | Vintage |
Housse incluse | Non |
Étui inclus | Non |
Les caisses de guitares (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
Il se trouve que le type de caisse de résonance à un lien sur le son de la guitare.
Caisse pleine
La toute 1ere guitare à caisse pleine a été crée dans les années 1950.
La caisse creuse
La caisse creuse est notamment pratiquée pour le style de musique jazz. Ce genre de caisse sort des sonorités merveilleuses pour les guitares acoustiques.
Elle est très bien pour le guitariste néophyte.
Il est bien plus net.
La demi-caisse
Ainsi, c’est parfait pour débuter la guitare avec un petit amplificateur.
Quel style de micro (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
Quant il faut acquérir une guitare électrique, il est également conseillé de consulter les micros.
Les micros se se différencient à partir de leur bobinage.
Il sera facile de distinguer :
- La guitare électrique disposant d’un micro simple et double bobinage.
- La guitare électrique avec un micro simple bobinage, comme la Fender Telecaster est plus judicieuse pour la country, le blues et le rock.
- La guitare électrique avec un micro double bobinage, de même que la Gibson, propose un volume de sortie plus élevé.
Les bois utilisés sur les guitares électriques (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
Les bois qui sont utilisés par la plupart des luthiers vont déterminer le son de la guitare et la résonance.
Pour le manche, les bois les plus courants sont l’acajou et l’érable.
S’agissant de la touche, on trouve de façon générale :
- du palissandre
- de l’ébène
- de l’érable
La modification du bois va potentiellement facilement changer le son. Je vous présente ici les 2 essences de bois les plus utilisés :
Le palissandre
Bois foncé, d’une dureté et d’une densité incomparable, est utilisé pour l’élaboration de la touche de la guitare électrique, et il apporte une résonance plutôt chaude.
L’acajou
Il fournit un son profond, plutôt rond avec un fort sustain.
Combien de cordes ? (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
D’ordinaire, les cordes de guitare électrique sont faites de nickel ou d’acier.
Ces dernières se différencient des cordes en nylon. Les musiciens grattent à l’aide de médiator pour ne pas avoir mal aux mains.
La guitare électrique à douze cordes
La guitare électrique à 12 cordes s’est avéré plutôt employée par les orchestres de folk dans les années soixante. En outre les vibrations sont bien plus chaleureuses et rythmiques.
La guitare sept cordes
Cette guitare électrique à 7 cordes est d’ordinaire un type de guitare pour les musiciens de métal. Les cordes de ces modèles sont semblables à celles de la guitare électrique à six cordes, mais elles ont une corde supplémentaire {qui sort une note plus grav}.
La guitare à six cordes
Une guitare électrique à 6 cordes est octroyée de trois cordes graves et trois cordes aiguës.
Les techniques de jointures au corps de la guitare (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
La façon dont le manche est accroché au corps de la guitare électrique occupe un rôle notable dans le son de l’instrument de musique. Dans les faits, demeure trois pratiques majeures de jointure au corps de la guitare électrique :
- le manche conducteur
- le manche collé
- le manche vissé
Le manche collé
Cet assemblage se fait grâce à un joint à mortaise et tenon.
Propagé par la marque Gibson, puis la marque PRS, il optimise le sustain et le vibrato.
Le manche de guitare conducteur (neck-thru)
Cette procédure reste la plus coûteuse. Pourtant, le rapport qualité prix est couramment au rendez-vous. Le manche va d’un bout à l’autre de la guitare et fait entièrement partie du corps. Grâce à cela, il offre une propagation optimale des vibrations.
Le manche vissé
À la base utilisée par Fender, cette procédure donne des instruments en kit ce qui donne de multiples parties qui seraient remplaçables.
Cette approche de fixation offre de la brillance à la guitare.
Les caractéristiques du manche de guitare (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
La grandeur d’un manchede guitare électrique s’avère différente selon l’instrument de musique.
Quand bien même la différence n’est pas si marquante, un impact sur le jeu de cordes se fait distinguer.
La longueur du diapason de guitare
Le diapason est la distance de vibration des cordes entre le chevalet et le sillet. Cette dimension affecte pas uniquement sur le son, mais aussi sur la jouabilité.
Effectivement, un diapasonplus petit vous semblera plus souple.
Un diapason de guitare court
Étant donné que les cordes sont moins tendues et plus souples, le jeu se voit plus facile, à l’exemple du cas des guitares Les Paul.
Un long diapason
Si le diapason de la guitare est plus grand, tel celui de la d’une Ibanez ou d’une Strat, la vibration des cordes s’intensifie et la tension des cordes hausse.
La bonne manière pour acheter sa guitare électrique ? (Sterling by Music Man Cutlass CT20HSS Electric Blue)
Du fait de son poids faible, la guitare électrique est bonne pour tous les guitaristes.
Elle est recommandée pour de multiples genres musicaux dont :
- le metal
- la funk
- le blues
- le jazz
- le rock
Pour adopter la plus opportune, des caractéristiques nécessitent d’être pris en compte par le musicien.Il s’agit :
- des caisses
- des techniques de jointure au corps
- du micro
- du manche
- du bois
- du nombre de cordes