La guitare électrique PRS Studio Carroll Blue Avis, Test

Sur quoi se baser pour sélectionner sa guitare électrique ? (PRS Studio Carroll Blue)

Par le biais de son petit poids, la guitare de genre électrique est adaptée pour tous les guitaristes, même pour le guitariste néophyte. Elle est conseillée pour de multiples genres musicaux tel que :

• le jazz
• le blues
• le metal
• le rock
• la funk

Pour choisir la meilleure, quelques critères de sélection doivent être pris en compte par le musicien.

Il s’agit :

• des techniques de jointure au corps
• du bois
• des caisses
• du nombre de cordes
• du manche
• du micro

Les principaux bois des guitares électriques (PRS Studio Carroll Blue)

Les bois qui sont choisis par de nombreux luthiers modifie la résonance et le son de la guitare.

Pour le manche, les bois les plus communssur le marché sont l’érable et l’acajou.
Pour la touche, on peut trouver de façon générale :

• de l’érable
• de l’ébène
• du palissandre

La modification du bois a la faculté de facilement changer le son de la guitare. Je vous présente ici les 2 bois les plus communs :

L’acajou

Il propose un son plutôt rond, profond avec un fort sustain.

Palissandre

Bois foncé, d’une densité et d’une dureté incomparable, est sollicité pour la fabrication de la touche de la guitare électrique, et il apporte une résonance chaleureuse.

Combien de cordes ? (PRS Studio Carroll Blue)

Les cordes de guitare électrique sont constituées d’acier ou de nickel.

Ces dernières diffèrent des cordes faites en nylon. Les guitaristes grattent avec un médiator pour éviter d’avoir de douleur aux doigts.

La guitare électrique douze cordes

La guitare électrique à douze cordes s’est avéré relativement utilisée par les groupes de musique Folk dans les années 1960. Par ailleurs les vibrations sont plus rythmiques et chaleureuses.

La guitare électrique 6 cordes

Une guitare électrique à six cordes est munie de 3 cordes graves et 3 cordes aiguës.

Guitare électrique sept cordes

La guitare à 7 cordes est souvent un type de guitare pour les musiciens de métal. D’ailleurs, il y a quelques modèles de guitares électriques jazz dans le même style.
Les cordes de ces instruments de musique sont semblables à celles de la guitare électrique six cordes, mais elles ont une corde supplémentaire {qui sort une note plus basse}.

Les pratiques d’attaches au corps de la guitare électrique (PRS Studio Carroll Blue)

La façon avec laquelle le manche est attaché au corps de la guitare électrique occupe un lien capital dans la sonorité de l’instrument. Dans les faits, demeure 3 techniques essentielles de jointure au corps de la guitare électrique que sont :

• le manche conducteur
• le manche vissé / bolt-on neck
• le manche collé

Le manche conducteur (neck-thru)

Cette pratique se révèle être la plus chère. Le manche traverse la guitare électrique et fait entièrement partie du corps.

De ce fait, il assure une diffusion idéale des vibrations.

Le manche vissé

À la base employée par Fender, cette méthode propose des instruments en kit ce qui apporte diverses pièces qui seraient interchangeables.
Cette procédure de fixation offre de la brillance à la guitare électrique.

Le manche collé

Cette jonction est faite grâce à un joint à mortaise et tenon.

Popularisé par la marque Gibson, puis la marque PRS, il augmente le sustain et le vibrato.

Les caisses (PRS Studio Carroll Blue)

Le type de caisse de résonance à un effet sur la sonorité de la guitare.

La caisse pleine

La 1ere guitare à caisse pleine, appelée Solid Body, a été inventée en 1950.
La prise en main est pratique du fait de son corps peu épais.

Ce style de guitare est sollicité pour le rock.

Caisse creuse

La caisse creuse est notamment utilisée pour de la musique jazz.

Ce genre de caisse propose des sons merveilleux pour les guitares électro-acoustiques. Elle est idéale pour le guitariste néophyte. Le son résonne plus.
Il est bien plus net et boisé.

La demi-caisse

Elle cumule les bienfaits des deux premières caisses (creuse et pleine).
Elle confère une identité pseudo-acoustique avec un médium plus intelligible et une fréquence assez basse.

De ce fait, c’est parfait pour aborder la guitare avec un petit amplificateur.

Le type de micro pour une guitare électrique (PRS Studio Carroll Blue)

Quant il faut acquérir une guitare, il est conseillé de consulter les micros.

Les micros se diffèrent par rapport à leur bobinage.

Il va être alors facile de différencier :

• La guitare disposant d’un micro simple et double bobinage.
• La guitare avec un micro double bobinage, comme la Gibson, produit un volume de sortie plus élevé.
• La guitare électrique possédant un micro simple bobinage est plus pertinente pour le rock, la country et le blues.

Les caractéristiques du manche de la guitare électrique (PRS Studio Carroll Blue)

La grandeur d’un manche de guitare s’avère différente en fonction du l’instrument.
Bien que la distinction n’est pas si importante, un impact sur le jeu de cordes se fait constater.

La longueur de diapason de guitare électrique

Le diapason est la longueur de vibration des cordes entre le sillet et le chevalet.
En effet, un diapason plus court vous semblera plus souple.

Les deux diapasons de référence sont le Gibson 24,75″ et la Fender Strat 25,50″.

Un diapason plus long

Lorsque le manche de la guitare est plus grand, tel celui de la d’une Ibanez ou d’une Stratocaster, la tension des cordes augmente et la vibration des cordes s’intensifie.

Un manche de guitare court

Les cordes, étant moins en tension et plus souples, le jeu se trouve plus aisé, à l’exemple du cas des Les Paul.